畢卡索和他的藝術③

2016040212:30
畢卡索和他的藝術
 


 1906年末,畢卡索從事一件有重大意義的作品的創作,
這件作品是他的經驗總結,並且標誌著他未來的活動朝現代派方向發展的開端。
這部作品就是《亞威農的姑娘》。這位西班牙畫家的著眼點,
不像野獸派那樣放在色彩上, 而是放在形體上,
他採用靈活多變且層層分解的、雄渾有力的、寬廣而有概括性的平面造型的手法,
把形體的結構隨心所欲地組合起來。
這些平面甚至發展到超越單個的物象,囊括周圍的全部空間。
這時我們還沒有達到完全理性地控制物體,但是,
畢卡索的畫已經導致我們必須走上這一道路。
到1909年,畢卡索才確立了真正嶄新的繪畫語言,
這語言是從事物的內涵去認識和解析,
而不再只是從事物的視覺表像來描繪事物的形象了。
  立體主義初期的歷史是以畢卡索為主要台柱的,
這段歷史以創造能夠達到這一表現的手法為目的的,
用卡恩維勒恰如其分的話來說,
亦即求得這種“現實”的新方法的語言手段的歷史。
把自然現象從造型上分成碎片,
再把這些碎片鑲嵌展現到自成一體的、畫布上的、堅實的建築形體裡,
從而勾畫出一個從許多視角——上面、下面、正面、側面——
看到的空間所形成的機體,這便是立體主義這一新的語言的特徵。
新語言的重要性在於:它使人能像對待一個“已經構造好的物體”
那樣來創造藝術作品,正如馬克斯·亞科布所說的那樣,
在這個已經製造好的物體中,
藝術家可以把他對他所要表現的事物的全部思想認識都融會進去。
  在作品產生之前是不存在任何理論闡述的,但是,
也正是通過作品本身一次又一次日益清楚地表明瞭它們所取得的成果,
確定了藝術家對世界所採取的特殊態度;這便是“分析立體主義”。
後來,從1912至1916年,把現實組合成這種造型結構的手法,
再根據這種造型結構在藝術家身上引起較客觀的思維、記憶和心理關係,
使之有了更自由、更複雜的展現;這便是“綜合立體主義”。
正如上述形容詞所指出的那樣
(這兩個形容詞說明的是畢卡索的探索所經歷的各個階段),
在對現實作出幾乎是解剖學式的分析之後,
對現實進行了更加廣泛而錯綜複雜的綜合。




《三個舞蹈者》1925264.6x142.9cm油畫 作品是一個立體主義的空間
與提示透視深度的空間相結合在這樣的房間裡有三個捉摸不透的人物
興高彩烈的表演舞蹈右邊的人物帶棱帶角左邊的人物則呈曲線而有放縱之勢
畢卡索在立體主義的人物語彙裡用盡了心思有同時並現的景象有正面和側面
隱約或陰暗的側影小碎面和相互貫穿等等以便創造出一種夢幻的形象
這幅畫幾乎是畢卡索藝術發展的里程碑
























































































 

金色分隔线 - 香儿