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比佛利莊園 — 我思故我在
「心如工畫師,能畫諸世間,五蘊悉從生,無法而不造。」 每個人的生命中都有一個「天賦使命」, 當你與之連結時,會發覺萬事萬物都是為你而存在, 瞬間你擁有無窮的力量和莫大的價值, 知道自己為何而生、為何而活; 遇到困境時,永遠不會放棄和絕望。 ☆此園地係自浩瀚書海與無垠智慧的探索, 所有圖文皆採擷自古今睿智賢哲思想精粹。
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敦煌之美─西方淨土變相圖
2023
05
23
19:44
敦煌之美─西方淨土變相圖 莫高窟第172窟 盛唐(705~781) 此窟南北兩壁的《觀無量壽經變》是這個洞窟的主要內容。 由於畫家的高超技藝, 相同內容在同一洞窟中不僅不顯得重複而且內容豐富多彩。 南北兩壁的《觀無量壽佛經變》中以西方淨土為主, 兩側為對聯式的立軸畫,分別畫《未生怨》和《十六觀》。 北壁經變畫以佛為中心,宏偉壯觀的樓臺亭閣, 聳立在碧波蕩漾的“七寶蓮池”中, 各種姿態的佛、菩薩,體態優美,面含笑意、神態安然舒適, 寶池中蓮花盛開,“蓮花童子”嬉戲追逐於蓮荷之間。 舞臺上伎樂隨著音樂的旋律翩翩起舞, 體態輕盈的飛天,穿游於樓閣廊宇之間。 飄蕩在空中的樂器不鼓自鳴,演奏著美...
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MUDRAS 佛教手印欣賞
2017
11
02
08:30
...
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二十世紀法國野獸派大師:馬諦斯Henri Matisse
2016
05
14
12:30
二十世紀法國野獸派大師:馬諦斯Henri Matisse
馬諦斯 Henri Matisse (1869 ~ 1954 )法國 1888 年取得法學資格的馬諦斯在公證人事務所擔任見習書記員, 然而他不久便感到煩躁和厭。 為了解惑,他開始在素描班上課,不久便體會到繪畫的魅力和喜稅。 並於 1891 年進入朱利安學院,開始他的創作生涯。 馬諦斯在漫長的一生中嘗試了各式各樣的風格和技法。 他最初迷戀於新印象主義風格, 並且借用和改編其他畫家、時代和文化內容, 不斷地探求令他感到滿意的繪畫表現方法。 馬諦斯的多樣性令我們無法定義他的風格, 無法將他歸入到現已規範分類的領域中。 1904 年,馬諦斯開始用點描主義的風格去進行創作, 更標誌著馬諦斯對於這種新技法的迷戀達...
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義大利文藝復興盛期威尼斯派畫家─提香Titian (Tiziano Vecellio)
2016
05
07
12:30
義大利文藝復興盛期威尼斯派畫家─ 提香Titian (Tiziano Vecellio)
提香(Tiziano Vecellio, 1490-1576) 生於阿爾卑斯高原的託卡勒城一個退職的將軍家庭。 青年時代在人文主義思想的主導下, 繼承和發展了威尼斯派的繪畫藝術, 把油畫的色彩、造型和筆觸的運用推進到新的階段。 在宗教畫《納稅銀》和《聖母升天》中反映了新興資產階級的道德觀念。 《愛神節》、《酒神與阿麗亞德尼公主》等神話題材的作品, 洋溢著歡欣的情調和旺盛的生命力。 但在1533年查理五世封他為授以貴族稱號後, 則畫了《西班牙拯救了宗教》和 《菲力二世把初生的太子唐•斐迪南獻給勝利之神》 等趨逢權貴的作品。 他的肖像畫能揭示人物內心世界。 中...
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畢卡索和他的藝術⑦
2016
04
30
12:30
畢卡索和他的藝術⑦ 畢卡索經歷了三十年的創作和探討,仔細考慮過表現繪畫常規的一切可能性, 在這之後終於達到爐火純青的地步,然而他只獲得一個徹底的成就, 即他認識到:沒有什麼最後的結果,也沒有什麼可以一勞永逸地 加以認識和掌握的現實,而是每一次,為了要加以說明的每一件事情, 都要作為一個永久的初學者,重新創造最能描繪他內心所見的那種形體, 並與之最相符合的語言,而他的內心所見儘是永遠處於積極變動之中的。 這種變動的積極猶如畢卡索的思想,聲勢洶湧猶如畢卡索的激情, 流動不息則如畢卡索血管中的鮮血;這位藝術家是自然界的一支力量, 畫布、畫筆就是他的行動工具,繪畫則是記錄他創造性生命力的文獻。 ...
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畢卡索和他的藝術⑥
2016
04
23
12:30
畢卡索和他的藝術⑥
畢卡索經歷了三十年的創作和探討,仔細考慮過表現繪畫常規的一切可能性, 在這之後終於達到爐火純青的地步,然而他只獲得一個徹底的成就, 即他認識到:沒有什麼最後的結果,也沒有什麼可以一勞永逸地 加以認識和掌握的現實,而是每一次,為了要加以說明的每一件事情, 都要作為一個永久的初學者,重新創造最能描繪他內心所見的那種形體 並與之最相符合的語言,而他的內心所見儘是永遠處於積極變動之中的。 這種變動的積極猶如畢卡索的思想,聲勢洶湧猶如畢卡索的激情, 流動不息則如畢卡索血管中的鮮血;這位藝術家是自然界的一支力量, 畫布、畫筆就是他的行動工具,繪畫則是記錄他創造性生命力的文獻。 ...
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畢卡索和他的藝術⑤
2016
04
16
12:30
畢卡索和他的藝術⑤
1925年,這位西班牙畫家終於在以具有激烈的論戰性和 濃厚的革新色彩的巨幅繪畫《三個舞蹈者》對這種退化局面作出了答覆。 當然,這是立體派寫實的復甦,是按照藝術家對現實的設想 來對現實進行思想上的塑造。 但是,這幅作品卻不像戰前的作品那樣具有明確的理性, 它所表現的是感情的暴烈衝動以及內心的絕望掙扎。 這三個虛幻的人影是支離破碎的,從種種視點多次顯現, 並且在同一時間內在不同距離顯示其形象, 這人影正是內心世界的戲劇性反映,而畫家則把它表現在畫布上。 他在同一時期對超現實主義所作的探討,也在思想的啟發上作出了重大的貢獻。 這特別是由於他與艾呂雅和佈雷東交往甚密的關係; 但這不過是一種相互關係,因為正是那些超現實主義畫家, 尤其是...
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畢卡索和他的藝術④
2016
04
09
12:30
畢卡索和他的藝術④
在經歷了第一次世界大戰的悲慘歲月之後, 畢卡索曾反覆表示他已經與古典世界重新進行對話, 他時而注意龐貝繪畫(他是1917年訪問義大利時瞭解到的), 時而注意粗糙笨重而又意味深長的遠古時期的雕塑, 時而又注意米開朗基羅之後和拉斐爾之後的矯飾主義文明的纖巧細膩。 他曾歪曲人的形象並譏笑有關比例的古典準則, 他也曾拒絕對美要有先入為主的理想。 但這都無關緊要,因為他畢竟一直在重新採用具有明顯的再現物象價值的畫法, 況且這些畫法又是運用到從古典角度考慮形體的和諧平衡的構圖結構之中的。 畢卡索在從事這種“雕塑式”的描繪物象的繪畫同時, 用更長時間進行立體主義的創作。 在這方面,色彩重又在明亮部分的光彩奪目中閃爍出...
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畢卡索和他的藝術③
2016
04
02
12:30
畢卡索和他的藝術③
1906年末,畢卡索從事一件有重大意義的作品的創作, 這件作品是他的經驗總結,並且標誌著他未來的活動朝現代派方向發展的開端。 這部作品就是《亞威農的姑娘》。這位西班牙畫家的著眼點, 不像野獸派那樣放在色彩上, 而是放在形體上, 他採用靈活多變且層層分解的、雄渾有力的、寬廣而有概括性的平面造型的手法, 把形體的結構隨心所欲地組合起來。 這些平面甚至發展到超越單個的物象,囊括周圍的全部空間。 這時我們還沒有達到完全理性地控制物體,但是, 畢卡索的畫已經導致我們必須走上這一道路。 到1909年,畢卡索才確立了真正嶄新的繪畫語言, 這語言是從事物的內涵去認識和解析, 而不再只是從事物的視覺表像來描繪事物的形象了。 立體主義初期的歷...
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畢卡索和他的藝術②
2016
03
26
12:30
畢卡索和他的藝術②
有了畢卡索,繪畫破天荒第一次在表現形象方面不僅得以再現現實的外表, 和通過現實來表達情感,而且還表現有關對現實本身的感覺的思想內涵。 正因為如此,表現就變為講述,也正因為如此, 藝術家所具有的全部經驗在每一幅繪畫中都能發揮作用。 繪畫不再是形體美的抽象理想或是用詩情畫意的手法來體現視覺表像, 繪畫成為藝術家面對某一事物或某一事件有感而生的思想的客觀敘述。 肉眼可以看到的現實的外表形式與繪出的形象二者之間的那種外部相似性, 已經不再有任何價值了,藝術家也不必再在自然的廣闊天地中去闖蕩, 去尋找“圖式”和“印象”; 因為藝術家本身就帶有自身豐富的認識經驗和感情經驗。 因此,從...
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